Marino Marini a légué au patrimoine des airs inoubliables, des chansons douces et légères, intemporelles. Il est le chantre de la chanson italienne (d’essence napolitaine) des années 1950-1960, lorsque celle-ci était teintée de jazz, rock n’ roll, rumba ou twist et l’a porté sur tous les continents. Jean-Baptiste Mersiol a sélectionné le florilège de l’œuvre du chanteur...
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« À l’instar de Django Reinhardt, Bobby a été un des premiers musiciens de jazz qui, venu d’un arrière-plan complétement européen, créa un langage propre au bouquet bien spécifique. » David AMRAM

Revoici Les Oignons, le combo créé et dirigé par l’impétueux trompettiste Julien Silvand, qui mélange jazz new orleans et claquettes. Avec Tap That Jazz ils reviennent avec une nouvelle formule en sextet. June Milo a rejoint les rangs de la formation et vient ajouter une touche pop aux standards et compositions présents dans cet album. La formule essentielle qui a fait le succès du groupe reste la même, subtiles...
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Initiée par le producteur britannique Harold Davison, qui voulait concurrencer les célèbres « JATP – Carnegie Hall » de l’immense impresario Norman Granz, « Jazz from Carnegie Hall » est une formule, qui bien qu’éphémère, n’a pourtant rien à envier à son modèle, tant les musiciens qui la composent sont talentueux. Le concert enregistré le 1er octobre 1958,...
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Depuis longtemps considéré comme le pendant brésilien du jazz, le choro est une musique populaire instrumentale d’une rare sensibilité. Il conjugue à la fois finesse, profondeur mélodique et rondeur latine. Avec « Café du Brésil » Paris Gadjo Club, groupe de swing de la scène parisienne, propose la subtile fusion de ces deux esthétiques. Comme si Django Reinhardt et Jacob do Bandolim,...
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« On voit bien qu’il est fou de son art, cet homme, que la musique est pour lui fonction vitale. Comme on aimerait que tous les musiciens fussent comme lui. »
Alfred LOEWENGUTH (violoniste, prestigieux interprète de Ravel et Debussy, entre autres)
 
Les coffrets « The Quintessence » jazz et blues, reconnus pour leur qualité dans le monde entier, font l’objet des meilleurs transferts analogiques à...
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Cette introduction aux avant-gardes d’Europe et d’Amérique permet de mieux comprendre et de mettre en perspective l’évolution des musiques les plus innovantes du XXe siècle.
En reliant ses précurseurs, la pensée globale de ces grands créateurs se dessine et révèle une extraordinaire diversité d’expériences et de sons, prenant en chemin nombre de directions originales,...
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« Ces deux disques ne ressemblent à aucun de ceux qui ont été enregistrés jusqu’à présent : ils présentent un artiste livrant avec autant de générosité que de finesse et de savoir le mécanisme de son métier en même temps que sa personnalité d’homme. » Hugues PANASSIÉ, 1973

Sans doute l’un des disques expérimentaux les plus cultes...
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Saint-Germain réussissait autour de la musique ce que Montparnasse avait fait autour de la peinture après 1918. Et pas n’importe quelle musique : le jazz. 
Henri Renaud

Saint-Germain achieved as much for music as Montparnasse had for painting after 1918. And not just any music: jazz.
Henri Renaud

DIRECTION ARTISTIQUE : ALAIN TERCINET

DROITS : DP / FREMEAUX & ASSOCIES

CD 1 :...
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Délaissé depuis quelques années, le jazz musette contre attaque ! Les Swing of France sont les héritiers non seulement des valses swing de Tony Murena, Gus Viseur et Jo Privat, mais également du collectif « Paris Musette » qui, il y a près de 30 ans, avait permis de remettre le piano à bretelles sur le devant de la scène.
Le trio fait ressortir avec brio la puissance mélodique de cette musique...
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Formidable chanteur et accordéoniste noir américain, Clifton Chenier a su forger un genre musical à part entière, le Zydeco, dont il fut pendant longtemps considéré comme l’unique représentant.
Née dans les années 30, cette musique est le fruit de la rencontre entre les cultures créoles et cajuns de la Louisiane francophone. Lorsque Chenier s’en empare, c’est un genre marginal et...
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Compositeur incandescent, modernisateur, charismatique dandy vaudou, Duke Ellington est un personnage hors normes tant il a révolutionné et marqué l’histoire du jazz. Orchestrateur et arrangeur inégalé, son principal instrument, bien que pianiste hors pair, était l’orchestre.
Ellington composait pour son big band et s’accompagnait des plus grands solistes. Enregistré à Paris pendant sa...
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Ella Fitzgerald, l’icône incandescente du jazz, incarnée par trois sophisticated ladies. Plus qu’un simple hommage, « Sweet Ella » prend le parti de revisiter le répertoire de la chanteuse en l’orientant vers l’harmonie vocale.
Sweet System est le trio vocal féminin incontournable du moment, elles réarrangent à trois voix les scats et thèmes qui ont fait le succès d’Ella et...
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Avec Swing of France, la nouvelle génération s’empare du grand répertoire. Après « La contre-attaque du jazz musette » qui posait le décor de la reconquête, Swing of France est de retour ! Le combo qui vient de l’Ouest de la France s’entoure pour l’occasion de Daniel Givone, éminente figure parmi les héritiers de Django, pour rendre hommage à un disque culte....
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Le Big One de Stan Laferrière fait revivre toute l’histoire du jazz, des prémices du ragtime au fusion contemporain. Un disque savoureux qui se situe entre hommage et exercice de style. En effet, bien que chacun des titres qui fi gurent sur cet album soit des compositions de Stan Laferrière, ils sonnent familièrement et pourraient devenir d’aussi grands standards que ceux qu’ils évoquent. Cet album...
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